Teatro de Japón

Fuente: Wikipedia. Páginas: 28. Capítulos: Dramaturgos de Japón, Música vocal japonesa, No, Yukio Mishima, Yotsuya Kaidan, Kabuki, Kata, Izumo no Okuni, Kyogen, Shirabyoshi, Bunraku, Buto, Chikamatsu Monzaemon, Onnagata, Zeami Motokiyo, Kazuo Ono, Kagema, Kagura, Warai no daigaku, Jidaimono, Tatsumi Hijikata, Taishu engeki, Teatro japonés, Saibara, Katarimono, Gidayubushi, Roei, Sewamono, Kugutsu, Joruri antiguo, Kinpirabushi, Tsume ningyo, Utaimono, Nuevo joruri. Extracto: El no ) o noh es una de las manifestaciones más destacadas del drama musical japonés. Se trata de un drama lírico japonés que tuvo su apogeo en el siglo XVII, época en que datan los primeros textos impresos, atribuidos a Kwanami y a su hijo Zeami (ambos de comienzos del siglo XIV). El No procede de las danzas rituales de los templos, de las danzas populares, de los escritos budistas y de la poesía, mitología y leyendas populares japonesas y chinas. En oposición al teatro Kabuki, es un drama aristocrático que sigue teniendo su público en la actualidad y se representa en un cuadrilátero elevado y rodeado por dos lados de público. En uno de sus lados hay un balcón con un coro de diez cantantes y en el fondo un estrado para cuatro músicos. No hay telón de fondo y los decorados se reducen a cuatro postes con un tejado para representar un palacio, un templo o cualquier otro lugar. Hay dos actores principales acompañados en algunas escenas, vestidos con gran riqueza. El primer actor lleva máscara durante la danza que constituye el núcleo de la obra. Entre las cinco piezas que constituyen un programa dramático No se intercalan interludios cómicos de carácter entremesil o farsesco (Kyogen), representados con trajes corrientes, sin máscaras y con un lenguaje vivo y actualizado. La temática de los dramas no es solemne y trágica, y siempre alude a algún tipo de redención usando el simbolismo aparente de alguna leyenda o hecho histórico; el lenguaje está muy elaborado, es aristocrático y elevado y abunda en arcaísmos. Un programa No contiene cinco piezas y cuatro farsas Kyogen y dura de cuatro a cinco horas. Su desarrollo se remonta al siglo XIV. Junto con la muy emparentada farsa kyogen, evolucionó a partir de diversas artes populares y aristocráticas, incluyendo el dengaku, el shirabyoshi y el gagaku. Kan'ami y su hijo Zeami Motokiyo dieron al no su forma actual durante el período Muromachi. Posteriormente, este estilo influiría en otras formas dramáticas, como el kabuki y el